Nuestros 5 conciertos del año

2010 ha sido un año cargado de conciertos. Han visitado nuestro país casi todos, si no todos, los grandes grupos que han estado girando a lo largo de estos 12 meses. Entre salas y festivales hemos podido ver un gran número de grupos que nos han ofrecido espectáculos desde esperpénticos hasta espectaculares. La redacción de este humilde blog no ha podido asistir a todos ellos, pero si a una gran muestra de ellos. En 2010 hemos visto en torno a 50 grupos, y esta es nuestra valoración de lo mejor.

5. Lori Meyers @ Festival Ebrovisón, Miranda de Ebro

Nuestro número 5 de este año es para el directo que nos dieron Lori Meyers en el festival Ebrovisión. Perdonadnos por no poder ofreceros el setlist completo, pero nos ha sido imposible conseguirlo. Lo hemos elegido como muestra de lo que es un pequeño festival, en un pequeño pueblo, un entorno casi familiar y que cada noche explota con los conciertos que allí tienen lugar durante el fin de semana. Lori Meyers consiguieron que Miranda reventara aquella noche. Su cierre con Viaje de Estudios nos hizo vibrar como en pocos conciertos lo habíamos hecho. El directo de los de Loja es muy bueno, y en ambientes como este se crecen.

4. Crystal Castles @ La Riviera, Madrid

Setlist: Fainting Spells, Baptism, Doe Deer, Courtship Dating, Crimewave, Air War, Alice Practice, Black Panther, Celestica, Reckless, Untrust Us, Empathy // Intimate, Yes No.

Lo que vivimos aquel martes de noviembre en La Riviera madrileña probablemente lo recordaremos mucho tiempo. El frío que había a la orilla del Manzanares se convirtió en un intenso calor que tuvo a Alice Glass como su Sol particular. Y el caso es que aquello fue más bien algo muy oscuro, yo no recuerdo ver más que sombras. Pero eso fue más que suficiente. En una especie de orgía electropunk, o como queráis llamarlo, la gente en las primeras filas luchaba por sobrevivir entre codazos, empujones y caídas al suelo. Musicalmente no dió más de sí, pero el espectáculo que montan los canadienses es sin duda una de los directos más bestias que podemos ver en estos días, o esos fue lo que nos pareció cuando nos vimos los moratones en el cuerpo.

3. Muse @ Vicente Calderón, Madrid

Setlist: Uprising, Supermassive Black Hole, New Born, Map of the Problematique, Neutron Star Collision (Love is Forever), Bliss, Guiding Light, Hysteria, Nishe, United States of Eurasia, Feeling Good, MK Jam, Undisclosed Desires, Resistance, Starlight, Time Is Running Out, Unnatural Selection // Unintended, Exogenesis Part I: Overture, Stockholm Syndrome// Take a Bow, Plug In Baby, Knights of Cydonia

Hablando de orgías, lo que ocurrió en el Vicente Calderón el 16 de Junio de este año se convirtió en la orgía musical más épica que probablemente haya visto este país en los últimos tiempos. Quizás las visitas de U2 con sus macromontajes son los únicos que pueden competir con lo que Muse nos ofrece en estos días. Con un previo más que bueno con Editors y The Big Pink, cuando los tres de Teignmouth aparecieron sobre el escenario nos dimos cuenta de que aquella noche iba a ser incluso más enorme de lo que habríamos podido imaginar. Si respecto al montaje es imposible pedirle más a un grupo si que podríamos haber disfrutado un poco más con una mejor elección del setlist que en ocasiones dejó que desear. Si bien salimos más contentos del concierto de Noviembre, vivir aquella noche algo de unas dimensiones tan gigantes sabemos que no lo vamos a poder repetir en un tiempo.

2. Franz Ferdinand @ Festival SOS 4.8, Murcia

Setlist: Auf Achse, No You Girls, Dark of the Matineé, The Fallen, Can’t Stop Feeling, Tell Her Tonight, Do You Want To, Walk Away, Take Me Out, What She Came For, 40 ft., Ulysses, Michael, Outsiders, Jacqueline, Turn It On, Van Tango, Darts Of Pleasure, This Fire, Lucid Dreams.

Vale, sí, en todos los conciertos nos lo hemos pasado muy bien, pero lo de aquel día fue demasiado. El concierto de los escoceses Franz Ferdinand en el SOS murciano fue la mejor definición de lo que es una macrofiesta dentro de un concierto. Temazo tras temazo, sin parar un segundo, durante dos horas (más de lo que habíamos escuchado un año antes en el Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid), Franz Ferdinand nos dejaron exhaustos, con la sensación de que no puedes botar ni disfrutar más  (luego llegó Hot Chip para decirnos que nuestro cuerpo tiene el límite más alto). Nosotros también votamos por un contrato vitalicio para que los de Glasgow vengan año tras año a nuestro país.

1. Arcade Fire @ Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid, Madrid

Setlist: Ready To Start, Month of May, Neighborhood #2 (Laika), No Cars Go, Haiti, Sprawl II (Mountains Beyond Mountains), Modern Man, Rococo, The Suburbs, Crown of Love, Neighborhood #1 (Tunnels), Keep The Car Running, We Used To Wait, Neighborhood #3 (Power Out), Rebellion (Lies) // Intervention, Wake Up

Llega a mosquear cuando ves un concierto y te das cuenta de que los que están encima del escenario se lo están pasando mejor que los que estamos abajo. Lo que pasó hace poco tiempo en nuestro amado Palacio de los Deportes es una muestra de ello. Arcade Fire llegaban a España siendo la sensación mundial en el panorama musical. Su “The Suburbs” estaba siendo lo que todo el mundo tenía en la boca (y los sigue siendo). Y no decepcionaron. Pese a algún fallo en el sonido (que a un servidor le sonó perfecto, quizás algo bajas las cuerdas), presentar un setlist impresionante, y con una calidad musical tremenda. Un escenario sobrio, lejos de la épica que nos pueden traer a la cabeza sus canciones fue más que suficiente para que ellos nos transportaran a una dimensión paralela donde todo es buena música. Ojalá vivieramos allí siempre.

Fotos: Lori Meyers – flickr.com/feiticiceira_org, Crystal Castles – flickr.com/alvarodriguez, Muse – flickr.com/daviddurantrejo, Arcade Fire – flickr.com/milleciottolini

Un viernes marciano

Recinto Ferial La Fica, Murcia 30/04/10

Nervios, tensión, y sobre todo muchísimas ganas. Mochila al hombro, por fin había llegado. Nos íbamos a Murcia, llegaba el SOS. Vuelos, autobuses, trenes, todo estaba lleno, gente de toda España y del extranjero llegab a la capital del Segura para disfrutar de un festival del que todos saldríamos más que satisfechos.

Como comprenderéis vivir un festival al completo es físicamente imposible, prometemos que llevábamos nuestro planning hecho, pero cualquiera que haya vivido algo similar sabe que al final acabas viendo la mitad de lo que pretendes. Aquí vamos a contar lo que vivimos nítidamente, lo que vimos de paso lo mencionaremos, no sería justo realizar una crítica de algo de lo que no tenemos una referencia suficiente.

Esto empezaba un viernes, recogida de pulsera, pit-stop en el Eroski (triunfador del fin de semana) que se alarga más de lo debido y entramos al recinto a escuchar la última canción de The Sunday Drivers, Little Heart Attacks, aunque decidimos que nos flipan muchísimo más los carteles que inundan el suelo con palabras tan geniales como “chichinabesco”. Nos cuentan que los de Toledo estuvieron muy bien, primer fail para nosotros, ya nos hemos perdido a unos que teníamos ganas de ver. Podéis escuchar parte de lo que tocaron aquí.

Bueno, va, podemos solucionarlo. Las sustancias del Eroski están en su punto álgido en nuestro cuerpo, pero podemos con ello. Antes, tras recoger nuestra pulsera y dar una vuelta de reconocimiento por el recinto nos encontramos con una pequeña cola para poder entrar en el Auditorio. Viendo como está la situación y que tampoco tenemos mucho interés en ver a The Horrors decidimos ir a ver a Anni B. Sweet. Así pues, con el concierto ya empezado entramos en el Auditorio. Nuestro estado dista bastante de cualquier cosa que esperas ver en un recinto de este estilo. Tras intentar discernir las escaleras nos sentamos en nuestras butacas y parece que Ana se da cuenta, porque toca “nuestras” dos canciones, esas por la que la íbamos a ver, Take on Me y Motorway. La verdad es que nos dejó muy buena impresión, se nota que gana tocando en teatros. La vemos poco, pero nos vamos con una gran sensación. Podéis profundizar en lo que hizo en el Auditorio aquí.

De ahí nos dirigimos al escenario principal, más que por ver a The Horrors, por pillar sitio para ver lo que va a ser el plato fuerte de la noche. El tramo Planetas, FF y Hot Chip prometía mucho. Los ingleses no dieron mucho más de lo que se esperaba, muy correctos, suenan bien en directo (pese a que el sonido sea complicado de pillar) y acabaron con Sea Within a Sea que, las cosas como son, es un temazo.

Y ya nos quedamos ahí para lo que quedaba de noche. Y empezó lo gordo del viernes. Lo primero…

Los Planetas

Setlist: La Llave de Oro, Corona de Estrellas, Entre las Flores del Campo, Rey Sombra, Ya No Me Asomo a la Reja, Señora de las Alturas, No Sé Como Te Atreves (con La Bien Querida), Santos Que Yo Te Pinté, Romance de Juan Osuna, Reunión en la Cumbre, El Artista Madridista, Alegrías del Incendio, Soy Un Pobre Granaíno, Pesadilla en el Parque de Atracciones.

Vale, aquí vamos a tener un problema. Si estás leyendo y eres talifan de Los Planetas baja un poco la ruedecilla y sigue leyendo la crónica de Franz Ferdinand, que tampoco quiero yo perder lectores. Tengo que decir que era mi primer concierto de Los Planetas, no sabía muy bien con que me iba a encontrar. A mí los granadinos no me gustaron, me resultaron pesados, aburridos y algo caóticos hasta que llegaron a Reunión en la Cumbre, a partir de ahí ya empezaron Los Planetas que a mí me gustan. Sin embargo, más allá del set, les veo apáticos, con pocas ganas de querer entretener. Ellos no entienden que dar un concierto no es sólo subirse a un escenario a tocar tus canciones, saludar, e irte. A sus fans también les parece bien esto, yo lo respeto, pero no lo puedo ni compartir ni entender.

No sonaron del todo mal, cierto es, pero me dejaron muy, muy frío. En Una Ópera Egipcia tienen temazos, pero aún así no les han conseguido sacar todo lo que pueden dar en directo (por ejemplo de Señora de las Alturas). Supongo que más adelante se vayan dando cuenta de como pueden explotar de verdad las nuevas canciones, las viejas ya las tienen más que vistas. El caso es que sus fans son felices con ellos, y ellos con sus fans. Así no hay discusión posible. Eso sí, por la cabeza nos pasaba la que estarían liando Crystal Castles en el otro escenario.

Escucha el concierto completo aquí

Franz Ferdinand

Setlist: Auf Achse, No You Girls, Dark of the Matineé, The Fallen, Can’t Stop Feeling, Tell Her Tonight, Do You Want To, Walk Away, Take Me Out, What She Came For, 40 ft., Ulysses, Michael, Outsiders, Jacqueline, Turn It On, Van Tango, Darts Of Pleasure, This Fire, Lucid Dreams.

Pero bueno, quedarse a Los Planetas tuvo un premio, estar adelante en el que iba a ser el concierto del Festival. Era la segunda vez que les veíamos, y teníamos más que ganas de verles de nuevo. Todos esperaban el concierto de los escoceses, se mascaba la tensión mientras los pipas colocaban toda la escenografía, coronada por unas letras gigantes donde leíamos el nombre del grupo.

Y llegó el momento, sonaron los primeros acordes de Auf Achse, “look what you’ve done boy” y se forma la locura. Y el problema es que no puedes ni descansar minuto y medio, porque los tíos estos llegan, y una hora y media  después dejan de soltar temazo tras temazo, tras haberte destrozado. Es que no tienen canciones que no puedan ser un single, desde mi punto de vista son el grupo de canción por canción más brutal del mundo.

Es que no hay palabras para describir lo que te hacen sentir Kapranos y compañía cuando suben al escenario. Llevan mil años de gira con el Tonight, han tocado en mil y un sitios y aún así siguen dando la sensación de que no se cansan, de que cada noche dan lo máximo que tienen, y eso se agradece. Cuando les vimos hace algo más de un año en Madrid nos dejaron flipando, y el concierto del SOS lo superó con creces. Un set bastante distinto, con la inclusión de Van Tango, una cara B que anima hasta a un muerto y sin que faltara ningún hit. Tremendo.

Así que después de secarte, reventarte la voz, quedarte loco con lo que ves encima del escenario (se montan una batería improvisada donde todos los componentes del grupo se ponen a montar una percusión bastante interesante) cogen, te meten algo de eléctronica, apagan y se van. Y claro, se van como los grandes triunfadores. No hay otra.

Mención aparte merece la polémica que se ha creado a partir de el intento de Kapranos de hablar en español dirigiéndose al público con un “Nosotros somos Franz Ferdinand y vosotros sois los marcianos” que desató en Julio Ruiz, un auténtico crack de esto, un comentario sin malicia que fue tomado por una fan como un insulto hacia el líder de la banda, al que pronto se lo hizo saber por Twitter. A partir de ahí, Kapranos se ha calentado más de lo debido y ha puesto en su twitter comentarios bastante fuera de lugar. Alex, eres un crack, pero estás meando fuera de tiesto.

Lo mejor que puedes hacer es escuchar el concierto entero gracias a Radio 3 y multiplicar por 100 lo que vives sólo escuchándolo, si no estuviste allí es una forma de sentir algo parecido.

Hot Chip

Setlist: Hand Me Down Your Love, One Pure Thought, One Life Stand, Over and Over, She Wolf (Shakira cover), And I Was a Boy From School, Take It In, We Have Love, I Feel Better, Ready For The Floor. (puede ser que no esté entero)

Después de ver a Franz Ferdinand piensas que la cosa no puede subir más, que es imposible. De repente te das cuenta que vas a ver a Hot Chip, uno de los grupos que más está dando a la electrónica de hoy en día. Vienen de girar por EEUU con The XX, y las críticas no podían ser mejores. Esperaba mucho de este concierto.

Y desde luego los ingleses no decepcionaron. La fiesta que se esperaba que dieran a esas horas de la madrugada la dieron con creces. Son un grupo, muy muy bailable, y encima si en el set meten sopresitas como la versión de la Loba de Shakira que hicieron para la BBC Radio1 pues la gente ya se emociona. Además de que tienen canciones como Over and Over o I Feel Better (os he recomendado mil veces que véais el vídeo, si no lo habéis hecho pues ya sabéis que os queda) que son temazos dignos de número 1, y es que a veces pienso que temas como I Feel Better triunfarían y mucho en España en terrenos donde son menos conocidos.

El caso es que el amigo Alexis Taylor (si alguien no conocía a Hot Chip tuvo que flipar cuando vio salir a este hombre) y los suyos se lo montan muy bien encima del escenario y hacen disfrutar a la gente. Otros que también se pueden ir con la cabeza muy alta de Murcia.

Escucha el concierto entero aquí.

Poco cuerpo quedaba ya después de todo esto para seguir dando botes. Sin embargo, los megaalabados Delorean acababan su concierto en el escenario Jagermeister. De lo poco que vimos nos gustaron mucho, con disco recién sacado del horno los vascos tienen mucho que ofrecer al público que no dejó de bailar en el tiempo que allí estuvimos. Si queréis podéis escuchar un poquito más aquí. A ellos le siguieron Amable y el colectivo de DJ’s D25 pero eso era ya era demasiado para nosotros, habíamos tenido la suficiente música por el momento.

Fotos: flickr.com/underscore_web, flickr.com/bpt, flickr.com/kosakonka,

Las 10 de Abril de Processed Beats (SOS 4.8 Special Edition)

Otro mes más tenemos aquí la lista de las 10 canciones que más nos han llamado la atención durante este mes. Un mes marcado por el festival SOS 4.8 al que acudiremos y que ha colapsado prácticamente toda nuestra actividad musical del mes, por lo tanto, la mayoría de los grupos que estarán en esta lista se pasarán por el festival murciano a finales de este mes.

10. No sé como te atreves – Los Planetas y La Bien Querida

Además de estar en el SOS, Los Planetas han sacado disco a principios de este mes, Una Ópera Egipcia, y aunque este tema ya lo conocíamos de antes es una de las mejores canciones del disco, que aunque al principio se puede hacer más dura de escuchar gana mucho con el tiempo. Por lo tanto, aunque quizás no sea la que más nos guste del disco, la ponemos aquí como muestra de lo que es.

9. Satan – Orbital

En la parte más electrónica del festival tenemos lujos como Fatboy Slim o los veteranísimos Orbital que sin duda van a ser uno de los momentos de más locura de la noche del sábado. Un ejemplo es este Satan, concretamente esta versión en el Glastonbury de hace algunos años.

8. Yes No – Crystal Castles

Otro de los lujos que nos trae el SOS es un grupo como Crystal Castles, que van a sacar en Junio su segundo disco. Alice Glass, su cantante está un poco tocada de la cabeza, y una muestra es esta actuación en Glastonbury. De todas formas, en un Primavera Sound la lió enfrentandose a los seguratas y en un estado bastante “alterado” por el consumo de sustancias, quién sabe de qué. Lo que está claro es que son un espectáculo.

7. Blankest Year – Nada Surf

Tenemos ganas de ver a Nada Surf, y un ejemplo de lo que son es este Blankest Year, canción cortita, directa y que recoge un poco toda la estética de la banda americana. Son uno de los grupos que más gente va a mover en el SOS y veremos si responden a las expectativas.

6. Little Heart Attacks – The Sunday Drivers

Uno de los grupos nacionales que más expectación generan en el SOS son The Sunday Drivers. Hemos elegido una canción bastante antigua, que da nombre a su disco, Little Heart Attacks, que se ha convertido en un clásico en los directos y una de las canciones más coreadas por la gente con ese “That’s all you say”.

5. Sea Within a Sea – The Horrors

Otro de los cabezones de este SOS serán The Horrors. Quizás complicados de escuchar en un principio, cuando les pillas empiezan a darte algo que pocos grupos aportan. Esos sonidos oscuros, extraños…  este Sea Within a Sea es un ejemplo.

4. Estudios de Mercado – Dorian

Teníamos que elegir entre Love of Lesbian y Dorian para un lugar en este Top 10. Como este mes hemos hablado muchísimo de los lesbianos vamos a hacerle un hueco a Dorian. Después de que nos sorprendieran tan positivamente en el Circo Price tenemos muchas ganas de volver a verlos. Estudios de Mercado es una prueba de lo que nos hacen saltar en directo.

3. This Fire – Franz Ferdinand

Quizás el grupo más mediático de este SOS sean los escoceses Franz Ferdinand. En su enésima visita a España en esta gira del Tonight, ya sabemos lo que nos pueden ofrecer estos chicos. Y tenemos ganas de repetir. Una muestra de lo que son encima del escenario es este This Fire, una de sus mejores canciones.

2. I Feel Better – Hot Chip

Es curioso que la canción más popera que ha hecho Hot Chip en su historia y que ha sido su último single, haya sido rechazada por la Radio 1 inglesa para pincharla en su emisora. Una canción radiofórmula a más no poder, engancha, pero después de ver el vídeo ya no te puedes separar. Si no te descojonas y flipas a la par cuando lo ves por primera vez es que no eres humano. Una joya, estos tíos son increíbles.

1. Errante (canción mutante) – Niños Mutantes

Estos (lamentablemente) no estarán en el SOS pero esta canción es el hit de este mes, y algo tiene que pasar para que no sea mi hit del año. No sé si la mejor canción que hayan hecho los mutantes, pero desde luego su mayor temazo histórico, esa canción que define a un grupo y hace que se le reconozca por ella. Errante es esa canción. Y además en directo se hace aún más emotiva.

Como siempre os dejamos una lista de Spotify con las canciones (no están todas) que componen nuestra lista y que sumamos a las de otros meses. ¡A disfrutar!

Julio Ruiz, la voz de la música independiente en España

Hablar de Julio Ruiz es hablar de historia de la música en nuestro país. 38 años al frente de “Disco Grande” en Radio 3, el programa que nos trae las novedades del panorama musical independiente, avalan la trayectoria de uno de los periodistas más reconocidos dentro de la profesión. Además de esto ha trabajado tanto en prensa como en televisión en diversos medios. Hablamos con él para que nos cuente por un lado, sus experiencias profesionales y también de lo que más sabe, de música, hacemos balance de la década pasada y comentamos que nos espera para el futuro. Julio Ruiz, una vida dedicada al periodismo.

Ya son 38 años dirigiendo “Disco Grande”, ¿sigue yendo a la radio cada día con la misma ilusión?

Por supuesto. Es algo de lo que presumo. Tengo la misma ilusión que el primer día. Ni trabajo es mi pasión. Y si no la tuviera no sé que haría “usurpando” un puesto.

¿Cómo es un día normal en la vida de Julio Ruiz?

Últimamente, desde que tengo la cita con los oyentes a las cuatro, a las 12 ya estoy en la radio para preparar lo que lleva ese día, aunque los deberes también los he iniciado el día anterior. Acabado el programa, me ocupo de correo, blog del programa, myspace… Son distintas prolongaciones que hay que atender y llevar al minuto. Luego, me queda mi participación en “El ojo crítico”, una vez a la semana, y “24 horas” cada día, en RNE. Y a las 22,- a casa o al concierto que toque o elija, que es algo inevitable.

Salió usted de una de las primeras promociones de la facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid. Me crea curiosidad saber como era por aquel entonces esta facultad, ya no sólo estéticamente si no en cómo era el trato de los profesores con los alumnos, con la administración…

Empezamos de prestado en la Escuela de Cine de la carretera de la Dehesa de la Villa e incluso algunas clases las recibíamos por circuito cerrado porque en el aula principal no había tanto hueco para tanto aspirante a periodista. De aquella promoción hay muchos nombres que están hoy en lugares preferenciales en distintos medios de información. Y no, no había trato directo alumno-profesorado y menos con la administración. En aquellos tiempos incluso éramos una especie de facultad en pruebas.

¿Y la carrera? ¿Piensa que los motivos que llevaban antes a querer ser periodista han cambiado mucho respecto a la gente que está entrando ahora mismo en la universidad?

Esta carrera es muy vocacional. En aquellos tiempos, finales de los 70, comienzos de los 80, hubo un boom de acercamiento a la carrera. Todo el mundo quería ser corresponsal quizás porque no pensaba que era difícil quedarse en plumilla. Ahora tengo a dos hijos –una acabó; el otro está en segundo- que siguen mis pasos y que tienen la misma pasión por lo que quieren que sea su vida profesional.

El trabajar en el ente público tiene ese componente especial de los continuos cambios de compañeros, dirección… ¿cómo se lleva el estar en esta situación de continuo cambio?

Yo siempre he estado en el alambre… Profesionalmente y laboralmente. Profesionalmente, porque dependes de que quien mande comulgue o no con lo que es tu marca de garantía de toda la vida, no le puedes gustar a todo el mundo. Y laboralmente porque hasta 2007 (cuando se produjo el ERE) no he sido trabajador fijo de RTVE y no he vivido de esto: periodismo digamos que musical (era colaborador –lo fui durante 23 años- y tenía que hacer otros trabajos free lance, como periodismo de prensa escrita, guionista en la tele…  para equilibrar mi presupuesto)

Ha trabajado en todos los medios, radio, prensa y televisión. No le pregunto con cuál se quedaría porque tantos años en la radio le dejarán poco a la elección, pero ¿qué le atrae más de cada uno?

La radio es la inmediatez, no descubro nada. Que se encienda la luz roja y llegues a tanta gente es impagable. La tele tiene tirón, y eso que yo he estado detrás de…, aunque no me asusta estar delante. Y, por contagio, acabas entendiendo de realización, de producción… Por último, la prensa escrita…. cómo me gustaba comprar el periódico del día y ver la crónica del partido o la entrevista que había hecho… y quedaba ahí para siempre, para las hemerotecas.

¿Sabría decir a cuántos conciertos ha asistido? Si se tuviera que quedar con uno, ¿cuál elegiría?

Uff, 38 años de programa… ¿A cuántos conciertos por año? ¿Por mes? Ojo, que en los 70 no había o uno cada tres meses… ¿Cinco mil? Lo digo, así a bulto, tras alguna sencilla multiplicación. ¿Conciertos favoritos? Uno de hace mucho…. Leonard Cohen, en el Monumental, cuando “Lover, lover, lover”. Uno de hace poco, Belle & Sebastian, en pleno ascenso, en un FIB.

Disco Grande siempre ha sido el programa “indie” por excelencia en la radio española y sin duda la referencia para todos aquellos que querían profundizar en la música y no quedarse únicamente con lo que escuchan en otras radios “mainstream”. ¿No ha sentido a los largo de su carrera cierta presión por encontrarse en el punto de mira de la escena alternativa?

Claro, soy el programa indie por excelencia –son tus palabras- desde el 90 para acá porque antes no había indies. Y sí, a veces, sí que he notado esa sensación. Si un grupo sale a la luz y no pasa nada con él es porque no ha habido suerte (no, porque yo no haya apoyado tal o cual propuesta). Ésa es la parte negativa porque la positiva es el halago que supone ser ese digamos punto de mira. Si la presión te hace mejor en tu trabajo y búsqueda, fenomenal.

Pero, ¿qué es indie? ¿No tiene la sensación de que se ponen demasiadas etiquetas?

Pues indie es abreviatura de independiente. Un buen día en las listas de UK al lado de la lista establecida y oficial aparecía la indie, que estaba copada por sellos indies, claro. Pero lo de indie, por extensión, es cuestión de actitud.

Por ejemplo, Muse o Franz Ferdinand son números 1 en Reino Unido, en España llenan estadios y sin embargo las radios principales no emiten sus canciones que sería la forma más fácil de llegar al público general. Pese a todo, ¿es la cultura musical de los españoles bastante baja?

Ésa es la gran maravilla de los últimos tiempos. Los artistas que no suenan en las radios mainstream pero que llenan recintos y festivales. Eso quiere decir que hay una mayoría silenciosa que tiene un exquisito gusto musical y que afortunadamente vive al margen de lo que dictan esas emisoras y que se alimentan de Radio 3, de otras emisoras pequeñas alternativas, de internet…

Usted fue el director del primer programa de videoclips de TVE ¿No echa de menos un programa en televisión donde se hable de música alternativa con directos y entrevistas? Algo como “No disparen al pianista” pero con más espacio y regularidad, con más directos…

Pues…si. A ver si ahora con esta nueva tele pública sin publi y con el canal cultural se puede trasplantar lo que es un programa de radio, entrevistas, actuaciones en acústico… a la televisión. El último ejemplo que fue “I Pop” acabó muriendo sin darle muchos meses de consolidación. Lo de siempre. Y por descontado que me gustaría hacer un “Disco Grande” en la tele.

P. Dentro del panorama musical español el FIB, desde su creación siempre tuvo una grandísima importancia, por una parte para dar a conocer a un público más amplio a los nuevos grupos españoles y por otro lado para acercar a grandes grupos internacionales a nuestro país. Desde el año pasado tenemos nueva administración con Vince Power a la cabeza. Ya tuvimos un anticipo el año pasado, ¿cree que la esencia del festival se perderá para dar paso a hordas de jóvenes ingleses invadiendo las playas de Benicassim con la excusa de asistir a un festival?

J.R. Debo de reconocer que el año pasado (yo, gracias a Dios, no me he perdido ni una sola de las ediciones) sí que empecé a sentirme un poco como –entiéndaseme bien- si ese festival no fuera el “mío”. Pero confío en que las ramificaciones y gente de confianza de los hermanos Morán que siguen en el entarimado del FIB aporten ese toque FIB “de toda la vida” a la hora de la confección del cartel, aunque debemos dar por seguro que los cabezas de cada día serán los super-grupos de portadas del  NME (que dicho sea de paso a nosotros –seguro que Muse, por su momento de forma, vienen y no nos van a molestar).

Dentro de los festivales patrios, está siendo una sorpresa el desarrollo del SOS murciano, con grandes nombres internacionales y lo más selecto del Indie español. ¿Puede convertirse en una alternativa a Benicassim?

Hay muchos festivales que han intentado ser la alternativa al FIB. Algunos sobreviven; otros han muerto. Veremos qué pasa con el SOS. Para mí fue grande ver a PJ Harvey y John Parish allí.

Además, terminando con la revisión de lo que nos espera esta primavera-verano, este año tenemos ese macrofestival en Arganda del Rey, el Rock in Rio. ¿No cree que lo que podría ser el mayor festival del país se anula así mismo? Uno lee que su edición portuguesa confirma a Muse y negocia con Radiohead y aquí se aspira a poder llevar a El Canto del Loco y no queda otra que pensar que no quiere triunfar.

Ya, la anterior edición, fue como un parque temático. Y convivieron Neil Young y otros grandes con otros productos más comerciales. Es otra filosofía de festival.

¿Cuál cree que es el motivo por el que nuestros grupos indies tienen tan poca influencia fuera de nuestras fronteras y aquí nos llega continuamente música de otros países? ¿Nos falta creernos que los grupos españoles hacen buena música y son capaces de triunfar fuera?

Hoy, ayer y mañana los que triunfan son los que cogen la furgoneta y se van a devorar kilómetros empezando de cero. Me acuerdo de dos nombres como Héroes del Silencio o Dover y sus conquistas respectivas de Alemania.

Hemos terminado década y toca hacer balance. En el plano nacional, ¿ha sido la consolidación de la música alternativa que empezaron en los 90 grupos como Los Planetas, Niño Gusano o La Habitación Roja?

Yo sigo pensando que casi 20 años después (el Km. 0 del boom indie le colocó en el 92 cuando Los Planetas fueron la maqueta ganadora en “Disco Grande”) hay una escena consolidada pero que tiene un límite de expansión con nombres que algunos ya han llegado hasta donde pueden llegar.

Porque, en España, sin duda los 90 supusieron el despegue de la música independiente con esos grupos que hemos comentado anteriormente…

Por supuesto, mirando a Pixies, Sonic Youth y sonidos de Manchester nacieron una buena serie de grupos, algunos de los cuales triunfaron y otros se han quedado por el camino. Siempre he defendido a esa generación en comparación con la de los 80 que tuvieron más canales de difusión y amplificación de su trabajo.

¿Ha cambiado mucho lo que es la filosofía Indie? Los grupos de ahora siguen con ese mismo espíritu de los primeros grupos o se han cambiado las formas.

Los artistas que empiezan quieren hacer la música que les gusta. Y que les guste a sus amigos y que acabe gustándole a la mayor parte de público posible sin traicionar sus ideales ni planteamientos. Eso no ha cambiado.

Obviamente, en esta época los grupos nuevos se “autodescubren” gracias a Internet. ¿Cómo de grande ha sido la revolución que ha traído la red?

Antes, los grupos deberían esperar para dar sus primeros pasos a que salieran por la radio después de haber mandado una maqueta a su programa favorito. Hoy, todo llega directo del que lo hace al que lo consume. Aunque siempre está bien que haya una voz autorizada de la radio que “patrocine” tal o cual propuesta.

Parece ser que últimamente está de moda ser “Indie”, escuchar música alternativa, vestir ropa “mod”… llevando tantos años viendo y siguiendo esto, ¿estamos viviendo el boom de lo alternativo?

No, no lo creo. Imagino que lo que pasa es que cada vez hay más personal que se apunta a descubrir algo distinto; lo traduzco porque la gente tiene inquietudes.

Sin duda últimamente todos los grupos están dando un papel principal a la electrónica, esto supone una gran evolución en los últimos años, siguiendo con tanta música hecha por ordenador ¿llegará un día en que desaparezcan las guitarras?

Hace años que pudieran haber desaparecido, pero incluso se ha demostrado que hay convivencia pacífica entre ordenadores y guitarras- Y se enriquece el producto.

¿No cree que los conciertos están demasiado centralizados? Los grandes grupos internacionales de la escena internacional pisan casi exclusivamente Madrid y Barcelona  lo que hace muy complicado que, por ejemplo, alguien de Galicia pueda asistir a un gran concierto. ¿Es tan difícil ampliar las giras de estos grupos?

Siempre ha ocurrido así. Hablas de Galicia pero durante mucho tiempo se quejó Andalucía de que pasa lo mismo. Todo es cuestión de calendarios cuando se pone en marcha un tour y de calcular las expectativas de interés por el artista en cuestión en distintas zonas de España. Y los grandes-grandes, claro, se quedan en Madrid y Barcelona.

Ya es un clásico su referéndum donde los oyentes dan su opinión sobre los mejores discos y canciones del año, yo le quiero proponer “el referéndum de Julio Ruiz”. ¿Cuáles son los discos y canciones del 2009 para usted?

Disco Nacional – La fortaleza de la soledad – Parade

Disco Internacional – God hell the girl – God help the girl

Canción Nacional – De momento, abril – La Bien Querida

Canción Internacional – Higher than the stars – The Pains of Being Pure at heart

Me ha quedado casi como la opinión de mis oyentes.

¿Qué esperamos de 2010? Vampire Weekend ha inaugurado la colección de grupos que tienen que sacar disco este año. The Strokes, Lori Meyers, Tachenko…

Huele muy bien la tacada de discos nacionales e internacionales que van a salir en estos primeros meses…

Seguro que tiene su candidato sobre quién va a ser la revelación de este 2010, ¿de quién se hablará en unos meses?

Apuesto por el podio maquetero de este año: Yolanda Camino y sus canciones “esclarecidas”, el ruido de Franc3s, la sorpresa de Sundae…Y aún estoy con la boca abierta de la propuesta (ya es su tercer disco) de Maika Makowski.

El SOS 4.8 se supera a sí mismo y cierra cartel

Poco más se le podía pedir al festival murciano SOS 4.8 y esto era una zona de acampada donde poder meter a toda la gente que, interesada en el festival, no era capaz de conseguir alojamiento en una más que abarrotada Murcia. Hoy, la organización del Festival ha confirmado que habrá zona de acampada aunque quedan por cerrar los detalles de la misma.

Por otra parte, también han confirmado el que será el último grupo que compondrá el cartel, que no son otros que los mallorquines L.A. Se suman a los más de 30 artistas que ya estaban confirmados entre los que se encuentran Franz Ferdinand, Fatboy Slim, Hot Chip, Nada Surf, Orbital, The Horrors, Tindersticks, Los Planetas, Love of Lesbian o The Sunday Drivers, a falta de confirmar los DJ’s que compondrán su carpa electrónica, el Club SOS.

Además tendrán lugar numerosas exposiciones artísticas y conferencias que, para los que aguanten, serán de gran interés.

El precio de las entradas es de 40 euros y se encuentran a la venta en numerosos lugares, entre los que están Ticketmaster, El Corte Inglés o Atrápalo y tienen que estar próximas a agotarse.

Más informaciòn en http://www.sos48.com/